在看演员请就位_ 用导演的角度思考，《演员请就位》在看热闹中看出门道

在以往的试听节目中，不会发出高音的歌手被认为不是好歌手，但没有哭泣的演员肯定不是好演员。 一个好歌手看着你高c的高c，测量一个好演员看着她在几秒钟之内流泪。 观众已经习惯了这种审美标准，在某综艺节目中为女高音歌手屏住呼吸几秒钟，为流泪演员拿着纸巾倒计时，完全无视歌曲的表现内容，表现场面。 如果你唱足够高的歌，哭是悲惨的。 观众看到最闷的时候，那是最厉害的。 再加上评委的商业性宣传，读写以来，想再次使用学到的溢美的话语，格莱美和奥斯卡奖的终生获奖者不授予他的评委红了。 评委欺骗观众赚钱，运动员卖悲惨的梦想，观众热泪盈眶，看着和谐收视率的彩虹盛况。 但是这次，我们不买钱！

刚开始看宣传照片，看到这四位领导有点失望，他们真是波浪下降的人。 赵薇导演在资本市场修剪了多年的“韭菜”，证券监督会也不见了李少红导演指导的“红楼梦”，因此已经在网上漆黑的陈凯歌导演在《馒头引发的血案》以来，大家都怀着看喜剧的心情看着他的作品， 对于大众来说，这几年最有意义的是，为了高圆找到一个好归宿，放下无数心灵幸运的青年们，让他们完全安心的郭敬明导演的《小时代》系列，更是这系列电影的喜好，成为衡量一个人是否庸俗的重要指标 按下庸俗的标签永远翻不了身。 郭敬明的上司也拍完“爵士乐”后，哭泣着转入综艺节目。

所以，除了陈凯歌的监督能力非常肯定外，其他三个人真的很怀疑。 但是，这四位导演的电影作品我很喜欢。 在给第一期蒙上眼镜后，感觉有点不一样。 评委们没有了传统的和谐气氛，从各个导演的角度分析演员的细节，在进行了相应的改编之后，讨论给予观众什么样的感受，不能把观众带入剧本。

例如，在最初的陈凯歌导演组PK之后，陈凯歌导演不仅提出演员的问题，还在现场指导戏剧，演员从改变细节开始，指出了核心问题。 戏剧演“人物关系”，陈若轩没有演“亲子”的感觉，只是表面上流露的警察在争吵。 演员在几秒钟的变化中，整个人物关系很快就丰满了。

在第二组的郭敬明导演组的一轮PK中，以“悲伤倒流到河里”为题材，请原女演员助演。 在舞台下李成儒先生并没有因为是业馀演员而宽容，直接坐在针毡上，背着芒，评价我看不见。 你们练过十年台词吗一年两年三年？ 这是演员的基础，什么都没有的话“位置”会怎么样呢！ 有两位演员伤到地道，李成儒先生没错！ 现在演员门槛很低，不想考虑如何赚钱，提高基本工作，电影就虚荣起来了。 只有快餐，没有古典音乐。

赵薇监督组的刘雅瑟说:“再见！ 肿瘤君》遗嘱录像。 一登上舞台就哭泣，导演指出电影没有美丽，演技没有水平感。 只有自己出场，没有观众出场。 我在看这一部分的时候，也感觉节奏有点乱。 不能说理由。 在导演的介绍下，好的演员登场不仅可以释放心灵，还可以带着镜头外面的观众进入你的心中。

通过这个综艺，逐渐明白了从导演的视角欣赏电影的方法。 通过演员的细节处理，分析他的处理在道理中是否正确表现出来。 我找到了欣赏不同电影的乐趣。 他向我们展示了导演的价值，以及近几年商业电影一直忽视的导演的“门槛”。