红楼梦葬花吟原唱_《红楼梦》的诗词水准如何，与唐诗宋词有没有可比性？

作为经典，《红楼梦》中的诗并不多。作为一部小说，《红楼梦》诗的主要功能是促进小说情节的发展，表现小说人物的才华，总结小说人物的命运。

因此，《红楼梦》中的诗歌分为三个部分:判词、叙事和人物作品但是这三种作品，我们必须区别对待

《红楼梦》是小说，不是诗集。书中出现的任何一种诗歌都是为小说服务的，小说侧重于人物和情节。一个真正优秀的作家会把自己的才华隐藏在小说人物的背后，而不突出它。就像我们通常所说的演员“表现得像什么”，只有演技差的演员“表现得像什么”

因此，《红楼梦》中的诗歌水平可能不能真正反映曹雪芹的诗歌水平。

我们在这里谈论的是“诗歌水平”，而不是“文学才华”

词类句子

因为上面提到的小说，我们根本不需要考虑第一类“词类句”诗。判词只是通过拆词和谐音来写的韵文，用来揭示人物的命运。虽然这种写作构思巧妙，但缺乏文采，不属于诗歌范畴。这只是路边摊上的算命标志。我们什么时候见过签名上的句子真的有文采？

例如，鲍岱的判断:

停止工作是一种遗憾，值得同情和赞扬。

玉带挂在森林里，金钗埋在雪里

哦，这是林黛玉，“玉带挂在林中”，哦，“金钗埋在雪中”不是宝钗吗？判决就是为了达到这个效果。加上“可悲”和“可怜”，每个人都知道这两种生活并不好。当谈到诗歌的水平，忘记它。

叙事类

这类诗可能真实地反映了曹雪芹的诗歌水平因为这些更类似于我们在写作间隙对小说中人物的感叹，它们一般都是发自内心，从我们自己的喜好出发，以情感诠释的方式例如，老人的第一个自我评价是:

充满了荒谬的话语和泪水！

窦云天作者痴，谁懂其味？

这在格式上显然是一首古韵。押韵应该是明清时期流行的北方语言的“十三大韵”。它在戏曲中很常见，并且具有今天普通话的新韵的味道。写这种诗时，作者不受整部小说情节的影响。尽管它也有一种与禅宗、佛教和道教的整体风格相一致的味道(类似于偈)，但表演的主题却很有哲理性。“充满荒诞的话语”彻底表达了作者的创作心态。

也属于这一类，“好歌”:

世人都知道神是好的，但他们不会忘记自己的名声！

在哪里？一堆草已经从废弃的坟墓中消失了。世界知道神是好的，只有金子和银子不能被遗忘！在

王朝末期，只有一点点仇恨，当眼睛闭上很长一段时间，世界上所有的人都知道上帝是好的，只有好妻子不会忘记他们！这位

迷恋父母由来已久。谁见过孝道？一般来说，这些作品更具有普遍性，因为它们不受小说情节的影响。我们可以随时随地引用这些诗歌来表达我们今天的各种心情。有多少作家喜欢《窦娥冤》，谁知道它的味道

然而，我们也应该看到，这些诗歌和作品的传播和赞美更多地植根于“以意志取胜”，但文采是不可能的。它仍然是同一个句子，虽然它可以独立于情节，但它肯定受到整个小说的制约，不能完全代表曹雪芹真正的诗歌水平。幸运的是，我们只是在讨论《红楼梦》中诗歌的层次。

我们认为，如果诗歌在层次、意境和形式、思想内容和艺术性方面都很好，那么它就是真正的好。没有艺术，就没有文学性

人物作品

这是这本书里最受欢迎的作品每个人都会写诗，贾宝玉会写，林黛玉会写，薛宝钗会写，香菱会学诗，就连薛蟠也会“哼一只蚊子，哼两只苍蝇”这些作品的大量存在不仅仅是在表现人物时打鼓，衬托出各种人物

这些作品各有千秋，各有千秋。

我们需要看看《红楼梦》中的诗词水平。我们需要删除不太懂诗歌的人的作品。我们只需要看看高端作品。因为高的地方有上限，低的地方没有下限，所以我们需要看看我们能去哪里。

戴宇的《花葬》太长了，所以这里不引用。让我们看几首短诗，看看如何判断《红楼梦》中这类诗的水平。贾宝玉随口吟诵了

，看了他精彩的《访妙玉求红梅》:

酒还没有装瓶，句子还没有减。为了寻找春天，他让拉到蓬莱来。

不求大学士瓶露，但求嫦娥门外梅。

冷采红雪入世后，又将紫云从尘雾中割去清香。

若惊谁惜诗肩薄，衣服上还沾着佛院青苔

林黛玉的《白海棠颂》:

半卷湘帘半关门，碎冰如土玉如壶

盗梨花三分白，借梅花

娇羞无声地与谁诉，疲惫地倚在西风夜已昏厥

薛宝钗的《蟹诗》:

桂坐在树荫下，抚平伤口；长安仙口期待重阳

前方道路无经纬，春秋两季皮革为黑黄色，

酒无腥，菊花也用，需用生姜防寒

今坠釜成何利，曰蒲闲粮黍香三个大写字母

是七音，平仄的形式没有问题。毕竟，在明清时期是不可能发现七音不平、不斜的，文字的运用也是优美细腻的。这三首诗在小说中得到了称赞，也就是说，它们在许多作品中并不差，而且它们今天也被一些艺术爱好者所称赞。

的水平

诗歌的水平可以从三个方面来判断:思想特征、表现手法和艺术风格

表现手法都是一样的，无非是古风、格律诗、词牌、各种修辞手法，这到了曹雪芹的时代，已经成熟完整，无非是运用熟练

艺术风格是在前人的基础上走自己的路，细分每个人的作品风格。比如，贾宝玉的心是空的，林黛玉的特立独行，薛宝钗的成熟和理解，不同的人有不同的作品风格这反过来又是曹雪芹利用诗歌来突出每个人的性格作为手段

是最重要的思想内容思想内容是诗歌的灵魂，是诗人独特的精神旗帜。当我们看这三部作品时，美是美丽的。毕竟，这只是一个儿子和一个才女的生活。这些诗是虚幻的，存在于小说的浪漫中，没有根据。为什么

是这样的？

是由小说的性质决定的。《红楼梦》是什么小说？在巨大的详细描述下，生活是神奇的。即使在一个真正的封建王朝，也不会有年轻英俊、才华横溢的富家公子生活在一群美丽聪明的年轻女孩中间的现实。用我们今天的话来说，

是一部基于详细描述的魔幻小说。小说中的人物和情节离不开小说，他们的作品也离不开小说中的虚构世界。它们必须是与小说整体形象相统一的具有小情调的文学艺术作品。这些诗在现实生活中没有任何意义。

病态诗风

实际上曹雪芹在统一整部小说的诗风时，明显采用了南朝的颓废风格和晚唐五代的颓废情调这两种混沌末世诗风的选择，当然是与《红楼梦》整体观念同步的，这也是曹雪芹的诗学见解。这两种风格

是病态的诗歌风格。美丽而浮华，但脆弱

如果把这些诗的风格纳入整个诗歌史上，这就是陈子昂和初唐四杰所痛斥的“齐梁体”风格。曹雪芹不仅学习了这种诗风，而且模仿了明代唐伯虎的诗风，这种诗风在延续南朝诗风的情况下更加平淡流畅。

，也就是说,《红楼梦》中的诗自动回避了“唐诗宋词”的巨大进步，在诗歌史上发生了逆转。一首

这样的诗怎么能达到这么高的水平，怎么能与《唐宋诗》相比呢？

但是我们需要知道曹雪芹是小说家。他的文字和诗歌都符合小说的整体风格。

和这些思想内容接近于零的诗歌，正好符合经典名著《红楼梦》的真实神韵。

是关于诗歌理论和诗歌。这部小说的诗歌水平在唐、宋的考场上一落千丈。为什么这么多人喜欢这些诗？

因为诗歌的高水平不高，在于读者的高水平不高