儿童图书采访|金孝静:我很高兴我坚信的价值终于被看到了。

倪传婧

金孝静,90后绘本的作者和插图画家她出生于山东省,毕业于中央美术学院图画书工作室,获得学士学位,并在纽约视觉艺术学院学习插图视觉叙事。她的毕业作品《咔嚓咔嚓》获得了新沂图画书创作奖。两本没有文字的图画书《原来你在这里》和《坠落的礼物》已经在中国出版。去年11月,她的第一部英文绘本作品

《我想念我的爷爷》

获得了《纽约时报》评选的2019年十大儿童绘本,吸引了更多的关注。最近,澎湃新闻(www.thepaper.cn)就绘本的创作和原创绘本的发展采访了金孝静。

倪传婧

澎湃新闻:

目前,你们在中国出版的两本图画书都是非文字书籍。你喜欢非文字书籍的形式吗?

金孝静:

无字书是一次思考的旅程。当有一天有一种难以用语言表达的经历和感觉,或者对嘈杂的世界有所怀疑,而你想找到更深层次的思考或答案时,这些平静的事情会给你启迪。就像大都市的艺术品一样,它们隐藏着秘密。

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就像“坠落的礼物”,这是一个我将反复经历的内省之旅。我想和我的孩子们分享这个入口,这样他们就能在生命开始时看到他们的情感和想法,并触摸到觉醒的钥匙。

倪传婧

澎湃新闻:

去年年末

《我想念我的爷爷》

获得《纽约时报》年度十大大奖,这也让更多的国内外人士关注你。这个奖项给你的创作和生活带来了巨大的变化吗?金孝静

:

我喜欢我的插图画家朋友尤金·梅洛的一句话:我把这个奖看作是对传达我真正相信的工作价值的奖励。或者提醒我真正喜欢的插图艺术。有这样一个平台,当你不再怀疑自己或批评自己,而是发出你感觉或思考的声音,让世界听到时,人们可以关注你的信仰,这是多么幸运啊。

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在发表获奖感言前拍照后,我沮丧了大约一个星期,我很高兴我坚信的价值观终于被看到了。生活水平,更多的机会,周围的世界更温和

澎湃新闻的故事:

是关于祖先和家庭的。可以说,所表达的核心情感是相当中国化的,但是你所采用的视觉风格是非常多样化的。我认为,中国新一代的图画书创作者一般不再愿意用一些传统元素和技巧以及清晰的“中国风格”来讲述中国故事。你如何理解这一趋势?

倪传婧

《我想念我的爷爷》

内页,嵌入了“阴阳”的概念金孝静,

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风格是艺术家艺术语言探索和思考的表达。因此,“中国式”似乎不是关键。相反,更重要的是反思自己、生活和时代,以实现价值探索。“中国式”创新有很多可能性在这个过程中,读者和读者都因为书籍而成为更好的人。我认为“中国式”给人类、世界和宇宙带来了永恒的启迪。西方提倡自我质疑和唯物主义观点,而我们有一个内省和退缩的终极视角。对我来说,找到一种方法将这两个重要的东西融入到现在的时代是非常有趣的。

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参观艺术博物馆

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拷贝

艺术博物馆新闻:

如前所述,在纽约看到的杂志插图和中国古诗中的美感对本书的图形关系有很大影响。你能详细谈谈吗?你认为图画书中理想的图文关系是什么?

金孝静:

他们都利用元素的重组来创造巨大的想象空间这个想象空间产生的美感升华了人类的情感和思想,是一种普遍的语言。

没有理想的图文关系。创造是一个探索的过程,每个创造者的角度是不同的。

澎湃新闻:就这三部作品而言,我认为你非常擅长用图画书来表达一些微妙的情感,通常是捕捉生活中有意义的片段。这个故事在结构和节奏上似乎是用散文风格来表达的。这种风格是你在美国遇到的高级编辑称之为“你需要学习如何讲述一个故事”的这种分歧的原因吗?

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10-

“坠落的礼物”内页

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12-

“原来你在这里”内页

金孝静:

世界上真正看到和理解创新的人并不像看上去那样多编辑的位置不同于创作者的位置。他的能量和局限来自商业部分。同时,每个编辑都有自己的专业领域。林是我的伯乐

也提出了一个非常有趣的观点。在人类的本性中,既有不断寻求新事物的部分,也有拒绝新事物的部分。这个

的故事是作者生命的隐喻升华。什么样的人会写什么样的故事

澎湃新闻:

你毕业于中央美术学院图画书工作室,获得学士学位,在纽约视觉艺术学院学习。你能简单介绍和比较一下他们的图画书创作教学以及他们对你的影响吗?

金孝静:

本科生对别人做了什么以及什么是图画书有一个简单的了解。大量的时间花在了自我探索和思考上。研究生正处于学习创造和深化价值认知的阶段。当你去上学的时候,你是自由的。你的很多时间是自我建设的最佳时间。我发现一旦我步入社会,有些事情就会开始破裂。此时开始进一步的自我探索越来越困难,这将影响到观察事物的深度。当

倪传婧

在美国学习时,老师正在评论家庭作业

。新闻:

在纽约,你联系并担任过三次凯迪拉克奖得主中国国画大师杨志成和著名儿童读物历史学者伦纳德·马库斯的助手。这两位可以说是当今国际儿童图书行业的重要人物。你能谈谈你从他们当助理的经历中学到了什么吗?

:杨先生

给我带来了中国传统文化与西方文化相结合的视角,当代艺术的语言表达,以及以创作为职业的生活视角。马库斯给我带来了工业、历史和价值的视角。黄漪钧·林、史蒂夫·马尔克在业内也值得关注。

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杨志成(左)和马库斯(右)的照片。

新闻:

我注意到你在之前的创作演讲中说“一个好的创造者应该接受他自己的不完美”,包括强调“有勇气知道他不能做什么”。你认为他的创作被称为“不完美”和“不可能”是什么?

金孝静:完美有时会扼杀活力,而完美有时是一种商业幻想。创造者应该追求真理以带来价值。现实世界既无助又拥挤。有时需要勇气来打破既定的角色。限制和突破,而不是矛盾的退出,是你继续努力朝着光进来的方向成长,并成长为一种风格。

倪传婧

桌面在创作

澎湃新闻:

据了解,《我想我的爷爷》的推出和出版已经在进行中。此外,您是否有任何新的图画书创作和出版计划,便于我们披露?金孝静最近,我去一家出版社做艺术总监。我将参与许多主题,并了解更多关于这个行业的知识。我已经在自己的世界里呆了十多年,我对自己的探索已经到了一个阶段。接下来,我想探索这个世界我脑海中的故事仍在燃烧

风起云涌的新闻:

多年来,中国原创图画书发展迅速,无论是在质量还是数量上,以及获得的国际奖项都令人印象深刻。作为见证它们的创作者,你对中国原创图画书的现状和发展前景有何看法?金孝静,

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我认为过去两年是中国图画书产业商业发展的好时机。大量进口作品的涌入对创作者来说是一种营养和挑战。商业层面的创造者在为市场带来新鲜感方面发挥了作用。事实上,他们没有多少收入。出版系统并不像看上去那样尊重和支持“造血细胞”的创造者。运营和商业工作增加的危险在于它们很容易被互联网所取代。在美国的社会环境下,图画书行业的主流非常重视人文和艺术的价值。它将引导社会深入思考,不断塑造和发展人性中美好的一面。这个行业是差异化的,在社会上有立足之地。它也已经积累和发展到一个可以同时考虑人的价值和市场价值的阶段。该行业的奖项可以在平衡市场化方面发挥作用。

倪传婧

2019《纽约时报》十大图画书获奖者和拍照嘉宾

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